Nous avons tous déjà entendu l'expression "c'est l'heure de Hammer" - du moins je l'espère - mais pour moi, c'était l'heure de Warhammer...
Mon intérêt pour Warhammer a commencé quand j'étais enfant. Je me souviens de mon père qui m'avait acheté un magazine White Dwarf livré avec un Guerrier Necron en émail gratuit. Je ne peux pas identifier la raison exacte pour laquelle je voulais le magazine, mais cela avait quelque chose à voir avec le ton du monde dans lequel il se déroulait ; je l'ai trouvé attrayant précisément parce qu'il n'y avait rien de tel sur les étagères.
Je devais avoir environ dix ou onze ans à l'époque, et je n'ai pas commencé à collectionner Warhammer immédiatement à partir de ce moment-là. En fait, il a dû se passer quelques années avant que j'aille pour la première fois à Games Workshop et que j'achète une armée.
J'étais le genre d'enfant qui faisait beaucoup de choses, s'intéressait à tout, mais ne comprenait peut-être jamais vraiment ce qu'il faisait. Par exemple, je ne comprenais même pas ce qu'était Warhammer, et j'ai probablement survolé le contenu du magazine, fasciné par les images de magnifiques armées, peintes par de vrais humains.
Quoi qu'il en soit, un jour, je me suis retrouvé chez Games Workshop, accompagné de ma mère. C'est là que mon histoire de Warhammer devient floue. Je suis presque certain d'avoir acheté le Codex des Space Marines du Chaos, même si je me suis retrouvé avec des Guerriers du Chaos et des Maraudeurs du Chaos... J'ai également acheté la figurine d'Archaon et un Champion du Chaos. C'était ma mini-armée. J'ai dû acheter des peintures, de la colle et du spray, car je me souviens d'avoir appliqué toutes ces choses.
Je les ai construits, apprêtés et j'ai commencé à les peindre. Je n'ai aucun souvenir de la façon dont ça s'est passé et il ne me reste aucune de mes figurines, ce qui est vraiment dommage ; l'un des inconvénients d'être un désencombreur en série. Je me souviens avoir été minutieux et mon esprit peut visualiser les résultats ; j'ai même ajouté du rouge au tranchant de la hache pour imiter le sang. Mais, je suis certain de n'avoir jamais dilué mes peintures, donc elles n'ont pas pu être aussi dignes que je m'en souviens.
Bien que j'aie eu envie de peindre du Warhammer depuis, pour une raison ou une autre, je ne m'y suis jamais mis, jusqu'à présent. Warhammer est le genre de passe-temps dans lequel vous pouvez facilement dépenser quelques centaines de livres au début ; je ne voulais pas faire ça cette fois-ci. Le compte de maman et papa s'étant tari, je suis resté fidèle à mes principes du XXIe siècle et j'ai fait une recherche approfondie sur Reddit.
De nombreuses heures, des jours – certains disent même des éons – passèrent, et j’étais enfin prêt à passer ma première commande. Que devais-je acheter pour minimiser les coûts, tout en m'assurant de m'amuser et de ne pas restreindre le plaisir que je pourrais avoir… J'ai opté pour l'ensemble Warhammer 40,000 Infernus Marines et Peinture. Celui-ci comprend trois Infernus Marines, un pinceau moyen et six peintures : Abaddon Black, Macragge Blue, Corax White, Balthasar Gold, Agrax Earthshade et Armageddon Dirt. Je ne me suis pas arrêté là…
J'ai acheté un ensemble de pinceaux Gold Taklon Royal & Langnickel, un apprêt Citadel Chaos Black, des pinces Tamiya, de la colle extra fine Tamiya, un jeu de limes de base Tamiya, un couteau de modéliste et un grand carreau blanc chez Wickes (pour 50 pence, j'étais ravi). Tout cela, y compris les figurines et les peintures, est revenu à moins de 80 £, un montant que j'étais heureux de dépenser. Parmi cette sélection, je n'avais pas vraiment besoin des limes, mais elles sont un ajout bon marché et je les ai utilisées.
Maintenant, je ne sais pas si vous êtes au courant : vous ne pouvez pas simplement commencer à peindre. Ne me dites pas que vous le pouvez, parce que vous ne le pouvez pas. D'abord, j'ai dû regarder des heures et des heures de YouTube. Je devais devenir un maître dans mon esprit avant de pouvoir devenir un maître dans la réalité. Sérieusement, vous devez faire ça.

J'ai regardé des YouTubers incroyablement intéressants parler de peinture, de pinceaux, de lavis, de surlignage d'arêtes, de #TwoThinCoats, et en général de comment ne pas gâcher une figurine. Comment entretenir ses pinceaux, dans quel ordre faire les choses, et la liste est longue. C'est dommage que nous fassions cela maintenant : l'abondance de connaissances est vraiment phénoménale. Nous pouvons nous appliquer à tout ce que nous voulons : vous êtes intéressé par la réparation des freins de votre voiture ? Il y a une vidéo YouTube pour ça. Vous voulez savoir comment vaincre le boss final à la fin d'un raid de fin de jeu obscur dans Final Fantasy XIV ? Il y a une vidéo pour ça.
Cependant, cela diminue l'excitation sincère de se lancer. Bien sûr, c'est ce que je devais faire maintenant, à moins que je ne veuille que mes figurines restent en boîte pour le reste de ma vie, la peinture s'épaississant dans leurs pots en plastique, et les pointes de couteau rouillant : oh, c'est un avenir sombre, je vous le dis.
J'ai préparé ma table à manger, rempli mon bocal Heinz d'eau, déballé et déballé tout ce dont j'avais besoin. La première étape fut de retirer les pièces en plastique de la grappe. Muni de mes pinces Tamiya, ce fut un travail simple. Comme c'était ma première fois depuis des années, j'ai décidé de suivre la numérotation et de construire un Space Marine à la fois pour éviter de faire une erreur stupide.
Après avoir retiré les pièces et avant d'assembler la figurine, j'ai soigneusement taillé l'excédent de plastique et lissé les zones avec l'une de mes nouvelles limes. Les Space Marines de cet ensemble sont à emboîtement, donc en théorie aucune colle n'est nécessaire – c'est une autre dépense que vous pourriez réduire si vous souhaitez dépenser encore moins pour essayer le hobby. Mon expérience antérieure m'a dit de ne pas prendre ce risque, alors j'ai appliqué un peu de ma colle extra fine Tamiya sur les zones clés pour une durabilité accrue. Enfin, j'ai collé les Marines sur leurs socles.
Les trois modèles étant construits, il était temps d'appliquer l'apprêt Citadel Chaos Black. Il existe de nombreuses autres marques à choisir, dont beaucoup sont moins chères ; la même chose s'applique aux peintures et à tout autre équipement dont vous pourriez avoir besoin. Je me suis uniquement concentré sur la qualité pour l'équipement et j'ai choisi Citadel par souci de simplicité. Les peintres sur YouTube sont impliqués dans le hobby depuis des années. L'un de mes préférés est Duncan Rhodes et je suis sûr qu'il a mentionné qu'il peignait depuis vingt-cinq ans ! S'il utilisait encore quelques peintures Citadel en plus de sa propre marque, elles sont forcément assez bonnes pour moi.
Mon argument est le suivant : Games Workshop ne va pas se contenter de fabriquer de mauvaises peintures. Citadel existe depuis le début et des millions (je suppose) de modèles ont été peints avec leur peinture. Elle est accessible, constante et peut être achetée à peu de frais auprès de détaillants en ligne.
Alors, où en étions-nous : apprêt.
La vidéo sur la chaîne YouTube de Games Workshop disait d'apprêter à l'extérieur et ils utilisaient un engin qui tient plusieurs figurines, ce qui facilite la pulvérisation. Je n'ai pas un de ces appareils, alors qu'ai-je fait ? J'ai utilisé mes mains, sans gants, comme un idiot. Si vous cherchez un vernis à ongles longue tenue, ne cherchez pas plus loin. J'ai raisonné que c'était trois modèles et que si j'aimais ce passe-temps, je pourrais acheter quelque chose pour m'aider à l'avenir.
J'ai ouvert la fenêtre – oui, j'ai choisi de le faire à l'intérieur – j'ai tenu la base entre le pouce et l'index, et je les ai pulvérisés au-dessus d'une boîte à chaussures ouverte. J'ai suivi les instructions, j'ai secoué l'apprêt
pendant deux bonnes minutes, et j'ai appliqué l'apprêt par pulvérisations, en vaporisant loin de la figurine et en balayant la bombe au-dessus de la figurine une fois que la pulvérisation avait commencé. Une fois les trois séchées et collées à la boîte à chaussures, j'ai analysé mon travail. Le revêtement était lisse, entièrement couvrant et prêt à être peint.
L'amour de la peinture de figurines est compréhensible : le processus de séparation du plastique des grappes, le collage, la pulvérisation et la peinture ; regarder la figurine prendre forme, devenir vivante, pour ainsi dire, est gratifiant. Même au stade de l'apprêt, les détails commencent à apparaître et la figurine prend une touche de caractère.
Malgré mon enthousiasme à commencer à peindre, j'ai été, pendant une journée, négligent. Le fait de peindre, à lui seul, suffit à me satisfaire. Comme on dit, la comparaison est le voleur de joie, il est donc inutile et contre-productif de passer trop de temps à admirer le travail des peintres experts. La raison de se lancer dans ce passe-temps devrait être personnelle et le temps passé à construire et à peindre vos figurines est un temps bien dépensé. Ce sont vos créations et, quelle que soit leur comparaison avec celles d'un autre, elles sont distinctement les vôtres, personne d'autre sur la planète ne peut les peindre exactement comme vous l'avez fait, en bien ou en mal. Elles sont la preuve de votre expression.
J'ai préparé la table, secoué mes peintures, rempli le pot d'eau, placé le grand carreau devant moi et me suis mis au travail. Après avoir secoué le Macragge Blue encore un peu, j'ai utilisé la pointe de mon pinceau – le pinceau livré avec le kit est plus que suffisant pour la couche de base – et j'ai commencé à ajouter la peinture sur le carreau.
Ensuite, j'ai dilué la peinture jusqu'à ce que la consistance soit similaire à ce que j'avais vu sur YouTube. Certaines personnes disent que la peinture doit avoir la consistance du lait, ce qui n'est pas aussi utile qu'il y paraît. Imaginez une version plus crémeuse de l'eau qui n'est pas de la crème. Je suis assis ici à essayer de penser à une substance, ou un condiment qui a exactement cette consistance et je ne trouve rien. Essentiellement, ce que vous cherchez, c'est une peinture qui n'est pas trop liquide de sorte que la peinture s'étale après une ligne d'essai, mais qui reste plutôt une ligne sans grumeaux discernables (les crêtes indiquent que la peinture est encore trop épaisse). Lisse, pas épaisse. Lisse, pas aqueuse. Est-ce que cela a du sens ? Non ? Alors nous sommes prêts à peindre.
À ce stade, j'étais trop pointilleux et je le sais parce que j'ai mis une éternité à peindre la couche de base de ces trois figurines. Sans aucune raison, j'ai choisi d'ignorer toutes les vidéos que j'avais regardées, où l'on applique simplement la peinture généreusement en utilisant la pleine surface du pinceau, en ramenant la tête vers soi. Au lieu de cela, j'ai appliqué soigneusement la peinture sur chaque panneau comme si je faisais des détails. Alors ne faites pas mon erreur ; chargez votre pinceau et appliquez cette peinture diluée sur les figurines, en couvrant les parties principales qui nécessitent cette couleur.
Autre chose que j'ai apprise : il n'est pas nécessaire de couvrir toute la figurine avec la couleur de base. Par exemple, le liseré doré de l'armure du Space Marine. Il n'est pas nécessaire de tout couvrir ; vous pouvez l'accrocher accidentellement, mais il n'y a aucune conséquence. Concentrez-vous sur les grands panneaux qui nécessitent la couleur sans être trop pointilleux. Une fois que j'ai fini de couvrir mes figurines, j'ai appliqué une deuxième couche. J'ai été impressionné par les résultats : la peinture diluée avait la consistance parfaite, les figurines étaient lisses et aucun détail n'était perdu.

J'avais acquis beaucoup de connaissances sur la façon de peindre les figurines, alors naturellement, la meilleure chose à faire était d'oublier tout cela. Il y a un "ordre" pour peindre les figurines et j'ai oublié cet ordre. Au lieu de me souvenir de ce que j'avais déjà appris, j'ai déduit mon propre ordre. Le schéma de couleurs est indiqué au dos de la boîte, et c'est ce que j'ai suivi. Comme c'étaient mes premières figurines depuis très, très longtemps, j'ai choisi de ne pas élaborer et de me contenter de l'approche "peinture par numéros".
J'ai utilisé de l'Abaddon Black pour faire ressortir les pistolets bolters et les pochettes rangés au dos des figurines, ainsi que le corps de leurs pyreblasters. C'était assez facile, bien que ce soit aussi le moment où j'ai réalisé que je n'avais pas eu besoin de couvrir entièrement les modèles en Macragge Blue. Je me demande, si j'avais peint autour des détails noirs, aurais-je pu les laisser en Chaos Black, ou aurais-je dû appliquer une autre couche de noir de toute façon ?
Pour cette partie, j'ai utilisé le plus petit pinceau que j'avais, qui était un Royal & Langnickel Gold Taklon numéro un. Malgré la sagesse de la communauté en ligne, j'ai trouvé le pinceau trop grand et j'aurais préféré une pointe plus fine pour les détails. C'était le plus petit pinceau de l'ensemble, donc j'ai dû faire avec.
Ici, je me suis concentré sur le contrôle du pinceau et sur le fait de ne pas charger le pinceau avec trop de peinture. J'ai réussi à capturer tous les détails dont j'avais besoin sans faire d'erreur. La première question qui m'est venue à l'esprit était, ne serait-il pas plus facile de peindre des parties de la figurine avant de les assembler... Le consensus en ligne est non. Le perfectionniste en moi voulait se faufiler dans tous les recoins ; le réaliste me rappelait que personne ne verrait ces zones. Encore une fois, j'ai appliqué deux couches ici puis je suis passé à autre chose.
J'ai alors décidé de peindre l'or sur la poitrine, les épaules et le canon du pyreblaster, ce que je supposais être un conteneur de carburant et le chargeur. Pour cela, j'ai utilisé le Balthasar Gold inclus. Je l'ai beaucoup secoué ; il faut secouer plus longtemps qu'on ne le pense, apparemment. J'ai été surpris de voir à quel point la peinture couvrait bien les détails du modèle et à quel point peu de peinture était réellement nécessaire. Je me suis retrouvé à utiliser de moins en moins pour chaque détail. Il ne restait plus à peindre en or que le liseré sur les épaules des Space Marines. Bien que droit et étroit, encore une fois, en passant délicatement la petite pointe du pinceau sur la surface, j'ai réussi à obtenir une belle finition.
Une fois tout l'or terminé, les dernières zones à peindre sur les modèles étaient les insignes sur les épaules. Avant même de commencer à les peindre, j'avais le sentiment que ce serait la partie la plus délicate. Non seulement les épaules sont convexes, mais les insignes sont, faute de meilleur mot, galbés. Une chose qui m'a frappé ici est la différence de texture et de sensation des peintures ; chaque couleur agit en quelque sorte différemment sur le pinceau et lors du mélange. Je soupçonne que cela est lié aux pigments. Le blanc Corax était à la fois liquide et granuleux, comme de l'eau sucrée.
Eh bien, j'avais raison, ce qui est rare. Ma première tentative de peinture des insignes fut un échec ; même avec un pinceau fin, je n'arrêtais pas de mettre du blanc sur les épaules bleues. Avec le recul, je n'aurais pas dû essayer de suivre le motif de l'insigne. Au lieu de cela, j'aurais dû le traiter comme une zone en relief et simplement passer le côté du pinceau dessus. J'essayais de le peindre comme si je peignais des formes à main levée. Si j'ai raison, je ne sais pas, mais je vais l'essayer sur ma prochaine série de figurines. J'ai corrigé les erreurs avec du Macragge Blue et j'ai admiré ma figurine peinte. Je pensais qu'elle était belle. Quelle est la prochaine étape ?
J'avais regardé plusieurs vidéos sur les lavis, donc naturellement je savais exactement ce que je faisais. Le fait est que je ne savais pas. J'ai sorti mon Agrax Earthshade, au nom si satisfaisant, et j'ai commencé à laver mon Space Marine. Pas ce genre de lavage ! Le genre Warhammer ; celui où vous les rendez cools, patinés et usés et, je ne sais pas, "grimdark" ? Agrax Earthshade est une peinture d'ombrage ; très liquide et utilisée pour faire ressortir les ombres, je crois. Pour donner à ce Space Marine un aspect défiant la profondeur et tridimensionnel, pas plat et mat.
Maintenant, l'ironie est que j'étais habitué à utiliser le moins de peinture possible, alors j'avais peur de barbouiller le lavis. J'ai fini par peindre l'Agrax au pinceau, au lieu de charger le pinceau et de laisser la nature humide de l'Earthshade prendre le dessus, glissant dans les crevasses de la figurine, traînant sur la surface.
Mes modèles, alors, ont fini par paraître un peu trop sombres, comme s'ils étaient tombés dans de l'eau sale, plutôt que de s'être salis en combattant une vile créature du Warp sur un monde lointain et décrépit. Mais, vous savez quoi, le lavis a vraiment amélioré mes figurines, c'était un peu comme de la triche en fait.
Il ne restait plus que la base. J'ai sorti mon Armageddon Dust, qui est une peinture technique, et je l'ai appliquée généreusement sur les bases, essayant en vain de lui donner un aspect aléatoire et non peint. Je n'étais pas très satisfait du rendu des bases ; elles manquaient de la profondeur des Space Marines peints, alors j'ai cherché des réponses en ligne.
Il s'avère que le brossage à sec et le lavis des bases sont une chose. Une fois que l'Armageddon Dust s'était déposé, j'ai brossé à sec avec un mélange ad hoc et risqué de Balthasar Gold et de Corax White. L'idée était d'éradiquer le lustre de l'or et cela a très bien fonctionné. J'ai ensuite appliqué plus d'Agrax, j'ai pris du recul et, un instant, j'ai imaginé ma figurine de Space Marine engagée dans un combat sacré contre un Xénos écœurant.

J'étais ravi. J'avais presque oublié ma première incursion dans le monde de la peinture de figurines, il y a toutes ces années. J'ai ravivé un lien avec mon enfance, me rappelant le plaisir que j'avais eu. C'est une sensation étrange, mais je pense avoir atteint un âge où les souvenirs de mon enfance me reviennent.
Vous voyez, ce n'est pas seulement Warhammer qui me tracassait depuis un certain temps, mais aussi des livres et des films que j'ai regardés et aimés enfant et auxquels je suis récemment revenu. Peut-être que nous atteignons tous un âge où le passé semble vouloir s'immiscer dans le futur, être rappelé, et peut-être nous rappeler qui nous sommes.
Vous vous mettez à Warhammer en ce moment ? Ou peut-être êtes-vous un vétéran. Mes mémoires de peintre vous ont-ils aidé ou entravé ? Vous ont-ils fait sourire, ou attristé par ma pure incompétence ? Dans tous les cas, dites-nous bonjour sur nos réseaux sociaux et dites-nous ce que vous aimez le plus dans le fait de jouer et de peindre Warhammer.




